Quels crayons pour dessiner ?
Vous vous mettez au dessin et vous êtes perdu face à la multitude de choix de crayons dans les magasins de fournitures artistiques ?
Cet article est là pour vous aider à choisir vos outils !
A noter qu’on ne vous conseillera pas de marque en particulier ! Sinon on vous ferait un catalogue et vous ne seriez pas plus avancé !
À la place, nous vous expliquerons les natures de crayon et leur pertinence selon votre niveau et vos objectifs.
- Les crayons pour débuter en dessin
- Choisir ses crayons pour dessiner selon ses préférences tactiles
- Sélectionner ses crayons pour dessiner selon ses préférences esthétiques
- Quels crayons pour dessiner des noirs intenses ?
- A-t-on besoin de plusieurs crayons au sein d’un même dessin ?
- Quels crayons pour dessiner avec la technique des 2/3 crayons ?
- La pierre noire, crayon sensible et pédagogique
Cet article est rythmé par des vidéos de « réponses aux questions de nos membres ».
Car sur notre plateforme d’apprentissage, en parallèle de nos cours, nous répondons en vidéo à toutes les questions qui nous sont posées et les enregistrons dans les ressources!
Les crayons pour dessiner quand on est débutant
Le crayon HB est-il un bon choix quand on est débutant en dessin ?
La lettre H signifie HARD en anglais pour dur, net.
Un crayon H laisse ainsi une trace fine et précise.
La lettre B signifie BOLD en anglais pour grasse et épaisse.
Plus on monte en numéro B, plus le crayon laisse une trace sombre, large et légèrement floue.
On peut donc facilement comprendre que les 2B, 3B, 6B effraient le débutant.
Pourtant ce choix ne lui rend pas du tout service !
En effet, à cette étape de son apprentissage, le dessinateur doit apprendre à :
- lâcher sa main,
- perdre le réflexe du contour,
- accepter de laisser des traces approximatives,
- faire des erreurs (repentirs).
- Tout cela pour approcher les proportions de son dessin progressivement et entrer dans une logique d’auto-correction.
Avec sa ligne nette et dure, le crayon HB, contribue donc à la crispation du dessinateur débutant. Il le maintient à viser « juste » et « propre » tout de suite et l’empêche de progresser.
=> Sentez et modulez la pression de l’outil sous vos doigts
=> Exercez-vous à des gestes amples et généreux
=> Tenez le crayon au bout du manche plutôt que tout près de la mine
Choisir ses crayons pour dessiner selon ses préférences tactiles et auditives
Dessiner ce n’est pas simplement fabriquer une image.
C’est aussi une action qui procure de la concentration et une présence au monde. Un peu comme la méditation.
Ainsi les plaisirs sensuel et tactile ne doivent surtout pas être ignorés ou sous-estimés !
Le chant du crayon sur le papier
Lorsque vous dessinez, le « chant » du crayon sur le papier contribue fortement à cette concentration et à ce plaisir.
Et selon sa nature, le bruit du crayon varie considérablement.
Pfiiiiiit pour les crayons qui glissent et ffffrrrfffrt pour les crayons qui râpent.
Certains apprécierons les crayons qui glissent sur le papier comme la mine de plomb ou le crayon de couleur.
Quand d’autres préfèreront un contact plus râpeux avec la pierre noire ou la sanguine sèche.
À chaque dessinateur son tempérament !
Vous êtes minutieux et délicat ? Alors vous appréciez les traces douces et légères et un dessin qui se monte progressivement : orientez-vous dans ce cas là vers des 2B ou 3B
Si vous êtes fougueux et impatient, vous préfèrerez sûrement un crayon plus nerveux et contrasté : tournez-vous vers des 4B, 6B et plus.
Savez vous qu’un crayon se manie de plusieurs manières ? C’est au moins 2 ou 3 outils en un seul !
En modulant l’inclinaison de la mine et la tenue de son crayon le dessinateur appréciera plus ou moins le travail sur le biseau ou le travail sur la pointe.
Travailler sur la pointe du crayon favorise une ligne écorchée et nette.
Tandis que travailer au plat de mine permet des tracés plus flous.
Ci-dessous : un dessin délicat de Michèle. Et un autre plus fougueux de Jean-Christophe. Michèle et Jean-Christophe sont deux élèves membres de notre communauté d’apprentissage.
Choisir ses crayons pour dessiner selon ses préférences esthétiques
Crayon brillant ou mat ?
En effet ces crayons réfléchissent la lumière : en travaillant le dessinateur voit moins bien ce qu’il fait.
De plus les oeuvres sont plus difficiles à photographier.
Ligne écorchée versus traces floues
La nature du crayon a également un impact décisif sur l’esthétique générale du dessin.
Georges Seurat lui optait pour des crayons pierre noire ou fusain qu’il frottait sur le biseau pour des résultats brumeux et flous.
Il est tout à fait possible et normal que vous n’ayez aucune idée de l’esthétique que vous souhaitez développer en dessin !
Pour cela rejoignez nous sur la communauté et cultivez votre dessin à nos côtés !
Quels crayons pour dessiner des noirs intenses ?
A-t-on besoin de plusieurs crayons au sein d’un même dessin en niveau de gris ?
Certains dessinateurs commencent leurs dessins avec un H, puis montent peu à peu les valeurs avec un 2B jusqu’à utiliser un 6B dans les rehauts les plus forts.
Nous vous recommandons nous d’ utiliser un seul crayon 2B ou 3B tout au long du dessin !
Pourquoi ?
- Car la concentration est facilitée : Aucun risque de se mélanger les pinceaux euh.. les crayons.
- De plus, en utilisant un seul crayon, vous exercez votre geste ! Car selon la pression qu’on met sur un crayon 2B ou 3B on peut laisser des traces très légères mais aussi des traces intenses et sombres.
- Enfin, le dessin est plus cohérent et unifié. toutes les traces sont de la même « famille » et l’ensemble se tient avec plus d’unité. La cohérence c’est l’objectif des dessinateurs ! Et si vous ne savez pas ce qu’est la cohérence en dessin, rejoignez notre communauté d’apprentissage
Quels crayons pour dessiner avec la technique des 2 et 3 crayons ?
Dans la technique des deux et trois crayons le dessinateur dessine sur papier teinté, celui-ci faisant office de valeur moyenne.
Aux deux crayons on utilise donc un crayon blanc ou crème pour dessiner les clairs. Ainsi qu’un crayon sombre, sepia ou noir ( pierre noire) pour dessiner l’obscurité.
Et dans la technique des trois crayons on utilise en plus la sanguine. Celle-ci sert à raconter une valeur sombre tandis que le noir fait office de très sombre. Mais également à apporter une information colorée. Le dessin ne déploie donc plus uniquement un monde de valeurs mais également un monde de couleurs.
Pour ces deux techniques utilisez impérativement des crayons de même nature !
Classiquement il s’agit de crayons secs type crayons conté mais on peut tout à fait opter pour des crayons de couleurs ou même pour des crayons à l’huile.
Ci-dessous deux dessins d’élèves membres d’un autre atelier. Celui de Maurice est réalisé aux crayons secs. Quand à celui de Séverine, il est réalisé aux crayons plus gras et nets. Notez comme la sanguine ne sert pas uniquement à raconter l’obscurité mais comme elle informe la couleur d’un élément ( ici les cheveux)
La pierre noire, un crayon sensible et pédagogique pour dessiner
Et pour finir cet article, nous vous recommandons la pierre noire !
Il s’agit d’un crayon que personne n’ose acheter avant qu’on ne le lui ait chaudement recommandé.
Ce que nous faisons donc avec plaisir aujourd’hui dans cette vidéo !
Pour terminer, nous espérons que cet article vous a apporté de bons conseils !
Et que vous saurez désormais choisir vos crayons à dessin avec plus de confiance et de sérénité.
Si vous avez besoin d’aide et d’explications dans votre pratique du dessin, allez donc découvrir nos programmes pédagogiques !
Des bases du dessin aux techniques plus avancées, de la morpho à la couleur, nous avons créé des parcours d’apprentissage complets et pas à pas pensés pour vous.
Notre objectif est de vous permettre de devenir autonomes, productifs et réguliers et de vous épanouir dans votre pratique du dessin
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