Peignez-vous sur fond coloré ?
Si ce n’est pas le cas, cet article vous fera sûrement changer d’avis.
Les peintres n’ont que très rarement peint sur fond blanc.
Peindre sur fond blanc est en réalité une pratique assez récente.
Car nous achetons désormais nos toiles toutes préparées et déjà enduites en magasin. Comme elles sont apprêtées pour convenir à tout le monde, elles sont blanches.
En réalité les artistes ont quasiment tout le temps peint sur un fond coloré : ce qu’on appelle une imprimature, une imprimeure ou une primature.
Le principe est de partir d’un fond qui est déjà coloré au lieu d’une surface blanche.
Observez ci-dessous Vermeer dans son atelier qui débute une nouvelle peinture. Son support n’est pas blanc mais écru.
Peindre sur fond coloré : le point de départ de la peinture
Ce principe du fond coloré établi, vous comprendrez que toutes les couleurs et toutes les valeurs de fond coloré sont possibles.
Et d’ailleurs au cours de l’artiste les peintres se sont grandement amusés à varier les couleurs de leurs imprimatures.
Nous explorons les différentes critères pouvant éclairer ce choix dans notre formation couleur (épisodes 11, 12, 13).
Je vous en présente deux aujourd’hui : la primature jaune claire et la primature brune sombre.
Peindre sur un fond jaune clair : le choix de la Renaissance florentine.
On peut donc utiliser une primature très claire comme un blanc jaunâtre extrêmement pâle, une sorte de jaune doré, comme point de départ de peinture.
Ce qui est intéressant avec une primature comme celle-là c’est que la lumière du tableau rayonne depuis l’imprimature.
la lumière la plus importante de l’oeuvre vient du support. Elle vient rayonner à travers les couches picturales.
Observez sur ce portrait de Raphaël comme elle irradie par l’arrière.
L’artiste va préserver la lumière de la primature et simplement monter ses jus colorés et ses tons sombres en opacifiant les zones d’ombre.
Il n’a donc pas besoin d’éclaircir ses couleurs, d’y rajouter du blanc.
Il utilise celui qui est déjà présent, en quelque sorte ( ce n’est pas du blanc mais du jaune doré)
C’est par jeu de transparence qu’il préserve la lumière.
C’est une technique et une esthétique très fréquemment utilisée par les peintres de la renaissance florentine et romaine.
Peindre sur un fond brun sombre : le choix des hollandais
Mais on peut également peindre sur un fond brun extrêmement sombre.
Et là c’est l’inverse : l’artiste s’appuiera sur l’obscurité de son imprimature pour tous ses tons moyens et sombres.
En les posant transparents, il conservera l’obscurité déjà présente.
IL n’a donc pas besoin de rajouter du brun, du noir ou du gris dans ses couleurs pour les obscurcir.
En revanche il devra monter ses lumières opaques et épaisses pour contrer le fond coloré.
Observez sur ce portrait de Rembrandt comme les tons clairs sont montés en pâte.
Deux approches opposées de la peinture
De cette simple différence de fond coloré résultent deux approches radicalement différentes de la peinture.
D’un côté une approche plus florentine et romaine où la lumière est maigre et les obscurités plus épaisses.
De l’autre côté une approche plus vénitienne et hollandaise où la lumière est épaisse et les obscurités sont maigres.
Une différence technique
Le choix de l’imprimature a un impact fort sur la technique qui sera mise en oeuvre par la suite. Puisqu’un artiste montera les sombres tandis que l’autre montera les clairs.
Ils n’utiliseront pas les mêmes couleurs ni le même type d’empâtement.
Une différence esthétique
Mais cela crée également une grande différence esthétique.
Notre perception colorée s’en voit radicalement transformée d’un tableau à l’autre.
Une différence philosophique
Enfin il s’agit également d’une approche philosophique ou théologique.
Dans un cas la lumière précdèe à l’oeuvre. Elle irradie comme une lumière divine et pure sur laquelle se dessine le monde.
Dans l’autre cas, le sujet émerge du chaos, la lumière de l’objet est matière.
La couleur et la peinture vous intéressent ?
Si vous souhaitez apprendre les bases de la couleur et de la peinture ou approfondir vos connaissances et élargir vos explorations, n’hésitez pas à consulter le programme de notre formation Couleur.
Nous développons ce sujet et tant d’autres aux fils de nos cours pour développer une pratique de la couleur consciente et personnelle.
Un seul abonnement vous permet d’accéder à toutes nos formations.
Cet article est issu d’une vidéo courte publiée sur youtube, vous pouvez la consulter ci-dessous
