La ligne est-elle vraiment le meilleur moyen pour dessiner ?
Pas nécessairement.
En effet, bien que nous utilisions des outils qui tracent des lignes pour dessiner, il est important de reconnaître que la ligne, en soi, n’existe pas dans la réalité.
C’est une convention, un moyen que nous avons trouvé pour découper ce que nous observons en différents objets, pour les dénombrer et les détacher les uns des autres.
Regardez la vidéo détaillée que nous avons publiée à ce sujet ou bien lisez l’article de blog résumé juste dessous
La Convention de la Ligne et Ses Limites
La ligne est souvent perçue comme un outil de découpe.
Quand on découpe une forme, on obtient toujours au moins deux résultats : la forme de l’objet lui-même et la forme de ce qui l’entoure.
Et c’est souvent cette dernière, le vide, que nous avons tendance à ignorer ou à jeter un peu trop facilement à la corbeille, car elle semble moins intéressante. Pourtant, le plein et le vide sont comme les deux pièces d’un même puzzle.
Ci dessous le magnifique archer du musée Bourdelles
L’Importance Cruciale des Vides dans le Dessin
Si vous dessinez en ignorant les vides, vous adoptez une vision borgne du monde qui vous entoure, ne percevant que la moitié de ce qui existe réellement.
Cette approche peut vous amener à constamment corriger votre dessin, chaque modification apportant son lot de nouveaux problèmes.
En vous focalisant uniquement sur les objets, vous vous épuisez à chercher la précision, alors que vous devriez plutôt observer ce qui se trouve à côté : les vides.
Les Vides Comme Source de Lien et d’Équilibre
Les vides jouent un rôle crucial en créant des liens et en comblant les informations manquantes entre les différents objets qui composent votre sujet.
C’est un peu comme le concept japonais du Ma, où c’est l’intervalle qui crée l’harmonie et l’équilibre.
En dessinant un seul vide, vous pouvez positionner en même temps un bras, un buste, un bassin, une cuisse et un arc, connectant solidement ensemble ces différents éléments.
Exercices Pratiques et Application des Vides
Dessiner les vides peut être vu comme un exercice simple, mais c’est une pratique puissante.
Un vide est généralement une forme simple et fermée, souvent géométrique, ce qui rend ses rapports de proportions plus faciles à observer et à reproduire.
En plus, les vides étant des formes abstraites, ils limitent les erreurs de jugement qui peuvent survenir lors de la représentation d’objets plus complexes.
Conclusion : Intégrer les Vides dans Votre Pratique du Dessin
Dessiner les vides est donc une approche révolutionnaire qui mérite d’être intégrée dans votre pratique du dessin.
Elle permet de voir le monde différemment, de limiter les idées préconçues, et d’éviter les angles morts dans votre observation.
En vous concentrant sur les vides plutôt que sur les pleins, vous ouvrez votre pratique artistique à une nouvelle dimension, enrichissant votre capacité à créer des œuvres équilibrées et bien construites.
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